Les bijoux ethniques vintage sont bien plus qu'un simple collier ou des boucles d'oreilles portés pour compléter une tenue, comme le veut le concept occidental de bijoux. Les personnes qui portaient ces pièces ethniques portaient des bijoux non seulement pour décorer ou « orner » le corps, mais aussi pour communiquer le statut social, la richesse, l'identité tribale, les croyances religieuses et le statut matrimonial de la personne qui les portait. Chaque personne (principalement une femme) montrait son identité unique par la parure qu'elle choisissait et la façon dont elle combinait ces pièces pour raconter son histoire individuelle. Son sens de « soi » tout entier était communiqué par son apparence.
Parfois, une femme créait son propre assemblage, en ajoutant de manière créative un morceau d'ambre, des perles de commerce à chevrons, des perles de verre rouge ou une amulette à un collier tribal régional existant, par exemple, pour exprimer avec force son essence. Cela pouvait servir à montrer qu'elle était une mariée, à représenter la naissance d'un enfant ou à montrer son appartenance à un groupe tribal particulier. Sa richesse était portée sur elle, et non enfermée pour être portée occasionnellement. Souvent, aux yeux occidentaux, ces articles de bijouterie artisanale semblent aujourd'hui « primitifs » - mais en fait, cette forme d'embellissement et de parure était très développée et donnait un aperçu de l'identité de l'individu qui intégrait son apparence à son sens de soi et le montrait avec fierté.
Les techniques utilisées pour la fabrication de bijoux et d'ornements corporels comprenaient l'émaillage, la gravure, le filigrane, le nielle et le travail en relief, ainsi que l'ajout de pierres semi-précieuses telles que l'ambre, la cornaline, le corail et la turquoise. Les perles, qui étaient autrefois utilisées comme monnaie d'échange, étaient également fréquemment attachées aux colliers, ajoutant à leur beauté et à leur valeur. Les anciennes pièces d'argent ajoutaient également de la valeur à la pièce.
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Un aperçu de certains des principaux types de parures ethniques
Péroné/Péronées.
Paire de fibules de Tunisie
Une fibule est un bijou que les femmes d'Afrique du Nord portaient couramment comme parure quotidienne dans leurs activités professionnelles ainsi que lors d'occasions spéciales. Il s'agit essentiellement d'une attache de cape, composée d'une forme triangulaire, ronde ou ovale en métal ornée de gravures détaillées en filigrane ou en émail, et d'une épingle avec un anneau qui sert à attacher deux couches de tissu ensemble. Elles étaient généralement portées par paire. Les femmes tribales portaient souvent (et le font parfois encore) un simple morceau de tissu ou deux morceaux de tissu drapés sur leur corps et attachés avec une ceinture. La fibule éliminait le besoin de couper le tissu ou de le coudre ; les vêtements pouvaient simplement être attachés à l'aide de l'épingle ou des épingles pour attacher le tissu ensemble. En même temps, la fibule servait d'élément décoratif. Si elle était faite en forme de triangle inversé, cela représentait la forme féminine. Souvent attaché à la fibule au moyen d'une chaîne était un tagemout symbolisant la fertilité ou une amulette telle qu'un hirz qui était censé avoir des qualités protectrices. Il est également possible que des pièces d'argent pendantes symbolisent la richesse. Le poids, la taille, le détail et la finition de la fibule portée indiquent le rang social de celui qui la porte. Chaque région ou tribu avait son propre style de fibule, qui lui était propre.
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Amulette.
Amulette Hirz du Yémen
Le surnaturel jouait un rôle très important dans la vie des personnes appartenant à des groupes ethniques et joue encore un rôle aujourd'hui. Il ne suffisait pas de porter des bijoux pour se parer, il était souvent attaché à une amulette comme symbole de protection contre les forces maléfiques qui pourraient tenter d'influencer ou de rendre malade le porteur. L'amulette était inextricablement liée aux croyances religieuses du peuple et à sa culture. Souvent, l'amulette pouvait être ouverte et à l'intérieur se trouvaient de petits documents citant le Coran. Souvent trouvées dans les colliers yéménites, les amulettes étaient souvent très ornées de fines granulations et d'ornements en argent, soit en forme de cylindre, soit de boîte. Les amulettes de type boîte étaient souvent portées comme pièce maîtresse des fibules marocaines. Elles étaient généralement décorées d'ornements en argent ou en argent et ornées d'émail vert et jaune, représentant la nature/la vie et le soleil. À l'intérieur se trouvaient des textes ou des substances sacrées pour protéger le porteur et éloigner toutes les forces surnaturelles, dangers ou maladies perçus.
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La Khamsa.
Khamsa en or rare du Maroc
Bien qu'il s'agisse techniquement d'un autre type d'amulette, la khamsa (ou hamsa ) est un objet unique qui était souvent porté en pendentif ou en version plus grande utilisé dans la décoration intérieure. Depuis l'époque préislamique, les Juifs, les Carthaginois et les Romains ont tous vu dans la hamsa le pouvoir d'éloigner le mal. Cependant, l'islam a adopté le symbole et lui a donné le nom de « Main de Fatima » en l'honneur de la fille du prophète. Le mot khamsa signifie « cinq » en arabe et le symbole de la main ouverte avec ses cinq doigts représenterait les cinq piliers de l'islam : la profession de foi, la prière obligatoire, l'aumône, le jeûne pendant le ramadan et le pèlerinage à la Mecque. Les Juifs voyaient ce symbole comme un rappel à tous de louer Dieu avec leurs cinq sens. Le port de ce symbole en tant que bijou a gagné en popularité au fil du temps, et a même été vu récemment porté par des popstars occidentales comme Beyoncé, bien que parfois sous une forme plus stylisée et moderne. Dans le monde arabe, la khamsa était généralement en argent, parfois ornée de filigranes et d'émail. Elle pouvait également comporter des motifs tels que des fleurs, des animaux, des scorpions, des oiseaux, des poignards ou le « mauvais œil », chaque symbole renforçant le pouvoir protecteur de l'amulette.
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Colliers.
Collier marocain en corail et argent
Les colliers ont toujours été l'une des formes d'ornement les plus populaires dans le monde arabe. Les pièces vintage d'Afrique du Nord sont souvent ornées de corail, d'ambre véritable (ou faux), de coquillages et de perles. Au centre du collier, on trouve souvent des amulettes de différentes formes ou des tagemout en argent, des perles en forme d'œuf décorées de filigrane et d'émail. Les colliers du Tadjikistan, par exemple, sont souvent ornés de perles traditionnelles en argent séparant des brins de corail ramifié, ornés de coquillages et de médaillons portant des motifs tribaux. Ce qui est commun à toutes les régions, c'est que chaque collier est unique.
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Bracelets
Une paire de bracelets mizam
Les bracelets en argent étaient, et sont toujours, produits en grande quantité et dans des styles variés partout dans le monde, les bracelets ethniques étant souvent considérés comme parmi les plus intéressants en termes de design.
Dans certaines régions où les gens n'avaient pas les moyens de commander des objets en argent, il était courant qu'un orfèvre conçoive un objet pour un particulier à partir d'alliages ou de métaux d'argent. Il effectuait cependant son travail avec le même niveau de qualité, avec le même soin et la même attention, pour produire de beaux objets décoratifs. C'est ce que l'on observe assez fréquemment dans les bijoux du Yémen.
L'un des styles de bracelet les plus intéressants est celui que portaient autrefois les femmes de la tribu Ait Atta au Maroc. Ces bracelets se caractérisaient par leur poids important (parfois jusqu'à un kilo par paire) et par les pointes (jusqu'à douze !) qui entouraient le bracelet lui-même. Ils étaient parfois portés comme un objet d'autodéfense, une forme ancienne de coup de poing américain, pourrait-on dire.
Les bracelets Mizam de Guelmim, dans le sud du Maroc, étaient un autre choix de design populaire. Il s'agit de gros bracelets à charnière en argent avec une décoration et une granulation très ornées, portés par les danseurs de Guedra , généralement par paires et parfois avec une brassée de bracelets plus fins. Un autre type de bracelet, spécifiquement fabriqué dans les régions sahariennes, est constitué de bracelets fins en argent qui sont souvent incisés et décorés de résine rouge/noire pour un effet très réussi.
Les Kabyles, peuple du nord de l'Algérie, fabriquent des bracelets plus raffinés. Ils sont réputés pour leur travail d'émaillage raffiné dans les couleurs traditionnelles jaune, vert et bleu, ainsi que pour la qualité de l'argent utilisé et l'ajout de perles de corail serties en chaton. Ces bracelets sont souvent à charnière et fermés par une épingle, ou peuvent prendre la forme d'une manchette évasée.
Les bracelets traditionnels turkmènes sont fabriqués en argent doré avec l'ajout de cornaline sertie en biseau pour un effet époustouflant. Les pierres de cornaline représentent la vie, le bonheur et la vitalité et sont censées protéger celui qui les porte des troubles sanguins.
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Parure de tête.
Temporels émaillés de Tiznit, Maroc
Les coiffures ethniques peuvent prendre de nombreuses formes, des chapeaux décoratifs aux mèches de cheveux ornées. Les articles de notre gamme sont principalement issus de la culture amazighe (berbère).
La plupart des « boucles d'oreilles » portées par les Amazighs étaient des pièces très grandes et impressionnantes, si grandes en fait qu'elles ne pouvaient pas être portées comme des boucles d'oreilles normales, passant à travers le lobe de l'oreille. Au lieu de cela, elles étaient souvent portées de chaque côté de la tête d'une femme attachée à un bandeau qui traversait la tête pour supporter le poids. On les appelle communément boucles d'oreilles temporelles car elles se trouvent près de la tempe de la tête et sont souvent très décoratives, ornées d'émaux fins et/ou de cabochons de verre.
Les Touaregs portaient souvent des postiches décoratifs faits à la main en cuir tressé ornés de coquillages conus (offrant une protection perçue contre « le mauvais œil ») et d'agate tanfouk (un symbole traditionnel de fertilité).
Les coiffures étaient également un élément courant de la parure ethnique. Elles étaient souvent faites d'argent de qualité avec des chaînes reliées à une plaque centrale ornée ou à une amulette avec des pendentifs qui reposaient sur le front de la personne qui les portait. Elles donnaient une apparence très royale à la femme qui portait sa coiffure. Parfois, des coiffures plus simples se présentaient sous la forme d'un bandeau auquel étaient attachées des tranches de coquillage, des perles de verre ou de corail, de petits pendentifs et même de vieilles pièces de monnaie.
La parure de tête montrait la diversité entre les tribus et les cultures ainsi qu’entre la richesse et la pauvreté.
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Anneaux
Bagues tribales du monde entier
Les bagues sont considérées comme des éléments de parure très importants dans les communautés ethniques. Il s'agit souvent de grandes pièces imposantes ornées de pierres précieuses et de gravures élaborées, ou bien d'éléments symboliques liés à l'identité et à la culture. On peut citer comme exemples les pierres de cornaline (dans les bagues turkmènes), les turquoises (dans les bagues himalayennes et afghanes) et les perles à chevrons (dans les bagues nord-africaines). En général, plusieurs bagues sont portées à la fois sur différents doigts pour afficher fièrement son identité.
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Pour une étude plus approfondie de ces fascinants joyaux ethniques, nous vous recommandons les ouvrages de référence suivants :
Borel, F. (1994). La splendeur des bijoux ethniques . Londres : Thames and Hudson
Ransom, M. (2014). Trésors d'argent du pays de Saba : bijoux régionaux yéménites . AUC Press
Fisher, A. (1998). L'Afrique décorée . New York : H. Abrams
Grammet, I. et Meersman, M. (1998). Splendeurs du Maroc . Tervuren (Belgique) : Musée Royal de l'Afrique Centrale
Rabaté, M. (2013). Les Fibules . Paris-La Défense : ACR éd.
Draguet, M. et Merode, N., 2020. Mémoires berbères . Presses universitaires de Yale,
Rabaté, M. (2015). Bijoux du Maroc . ACR, Paris-La Défense,
Gharib, K. (2012). La Main au Maroc . Paris : Somogie.
Al-Jadir, S. (1996). Kunuz . Casablanca : LAK International,